文学有沦为各种欲望的竞技场与表演场的倾向

    当前，价值重建的呼声越来越强烈，是因为一个时期以来，社会上出现了一些新的情况，以往单一的、单纯的人生观与价值观，走向了多元与多样。消费主义、享乐主义、物质主义，冲击着人们的精神防线。在这种情况下，文学就不仅是审美的对象、精神的圣殿，也有沦为各种欲望、欲求的竞技场与表演场的倾向。创作上的纷繁复杂，产生出批评中的价值迷失。

    首先是价值的混乱。在经济多元、文化多元、生活方式多元、价值观念多元的形势下，出现了创作和批评的价值混乱。不同的人在价值立场、价值观念、价值取向、价值尺度上存在着分歧甚至冲突，不同的批评主体面对不同的批评客体，甚至是面对同一个批评客体往往是各吹各的号、各唱各的调。以往一元的思维方式、单一的价值观念、统一性的评价标准已经不能适应纷繁复杂的文学现实了。这原本是历史的进步，但问题也随之而来，在混乱的局面中，一些荒谬的价值观大行其道，比如对暴力的欣赏、对强权的歌颂、对色情的纵容等在文学创作中屡见不鲜。

    再是价值的虚无。文学批评就是文学评价，评价就要有标准，有尺度，有价值判断。文学批评的任务之一就是确定作品的价值如何，因此，价值判断本身必不可少，很难实现价值中立，文学批评也不应该追求价值中立。文学评论家谢有顺说过，许多批评家，可以对一部作品进行长篇大论，旁征博引，但他惟独在这部作品是好还是坏、是平庸还是独创这样一些要害问题上语焉不详，他拒绝下判断，批评对他来说，更多的只是自言自语式的滔滔不绝，并不触及作品的本质。这种批评的特点是晦涩、含混、在语言上绕圈子，它与批评家最可贵的艺术直觉、思想穿透力和作出判断的勇气等品质无关。一个批评家，如果不敢在第一时间作出判断，不敢在审美上冒险，也不能在新的艺术还处于萌芽状态时就发现它，并对它进行理论上的恰当定位，其价值就值得怀疑。”其实，长期的价值缺失，或者说缺乏批评立场，是导致上述价值混乱的重要原因之一。价值虚无更为严重，表现为对以往公平、正义、崇高、奉献、理想等固有的、正确的、先进的价值观进行消解和嘲笑。

    人类社会的历史和现实、人的精神世界有多复杂，文学就有多复杂

    建构适合当下的文学批评价值体系，应该体现出时代性、全局性、包容性、复合性和稳定性等原则和特征。由此出发，就会发现以往一些批评家的提法存在着偏颇和局限。

    比如，有人以“启蒙”、“人性”或“人道主义”作为文学评价的最高原则和标准。这自然是重要的，但不是文学的全部，它容易导致对文学社会内容的否定和对作品其他价值的忽略。

    有人提出应该不折不扣地遵循“真善美”的标准。其实，它也不是唯一的评价标准，正像作家阎连科所说：“文学是非常丰富的，卡夫卡的《变形记》并没有给我们带来美的感受，难道我们不认为它是经典吗？18世纪和19世纪，文学作品的确带有更多的真善美的感受，但是到了20世纪的文学，真善美的元素在逐渐减少，比如《第二十二条军规》、《铁皮鼓》等，几乎所有20世纪的文学经典都不再像19世纪的文学那样存在大量真善美的东西。”

    文学在变，文学的评价标准也要有相应的调整。文学作品除了具有内容的、艺术的、美的要素以外，还有精神的、情感的、趣味的、消遣娱乐的等诸多内容，这些东西怎么能视而不见呢？还有人认为文学批评没有恒定的价值标准，如有，那一定是美学的标准。这种观点更站不住脚。美学的标准怎么能包打天下？这不是典型的“一元论”吗？

    任何单一的“主义”、“标准”都不能覆盖所有文学。文学是极其复杂的，人类社会的历史和现实有多复杂，文学就有多复杂；人的精神世界有多复杂，文学就有多复杂。因此，必须寻求多元复合的文学批评价值体系。

    文学批评要有精神内涵价值维度。这是最为重要的维度。文艺作品，不论是一首诗、一篇小说，还是一出戏、一篇杂文，也不论长短，都要承载、包含一些精神内涵。这种精神内涵越丰富、越深邃、越独到，作品的价值也就越高。批评家的任务之一就是要把作品中承载的、隐含的各种精神内涵揭示出来，这是一个无限宽广的“世界”。这里不用“政治”，也不用“思想”或“内容”，而用“精神内涵”来表述，就是要体现宽广，避免狭隘，同时也意在突出文学的本质属性之一——精神性。这种精神内涵，需要正确的价值观作为引领。

    文学批评要有情感价值维度。文学的特殊价值，与其谓之“审美”，不如说是“感人”。这样的观点，继承了两位伟大作家的衣钵。托尔斯泰说过：“要区分真正的艺术和虚假的艺术，有一个肯定无疑的标准，即艺术的感染性。”他还指出：“感染越深，艺术则越优秀。”鲁迅在谈到文学与学说的不同时说过：“学说所以启人思，文学所以增人感。”这里的“感”，指的是感受、感人。古人说：“感人心者，莫先乎情。”今人也常说，文学不是晓之以理，而是动之以情。可见，情感价值维度是一个重要的维度。有些作品的生成，就是作家的情感宣泄和自我救赎。

    文学批评要有趣味价值维度。这是以往文学批评中严重缺失的一个维度。在分析、评价文学作品时很少讲到“趣味”，其实，作品既然属于艺术，首先就应该生动有趣，只有这样，才乐于被读者接受。所以，趣味价值是文学批评价值体系中的重要组成部分，不可或缺。尤其在文化艺术创作多样化的当下，作品如果没有趣味，甚至味同嚼蜡，是难以让人接受的。“关注现实”与“好看耐读”是一部优秀小说的两个面相，相辅相成。作家邓刚说得好：“无论写沉重、写轻松、写幽默、写痛苦、写荒诞，都要写得有意思，因为读者需要好看。”批评家在批评实践中应该重视趣味价值维度，这样才有可能引起作家对趣味的关注和追求。

    文学批评要有艺术价值维度。这是衡量作品在艺术上所取得的成就如何的维度，是对艺术的创新与坚守及其程度如何的价值判断。过去，“艺术价值”和“审美价值”常常被混为一谈，将“美学的观点”混同于“艺术的观点”。其实，艺术价值不等于审美价值。艺术价值存在于作品本身，虽然有些作品的艺术价值中可能包含一些审美价值，但艺术价值更多的是指作品的技术、技巧、方法、手段等层面的东西，是作家、艺术家才能的体现，而审美价值则是审美主体领会作品中的美并由此产生的价值。长期以来，由于对作品的艺术价值和审美价值混淆，并对其说不清、道不明，导致对艺术价值揭示的弱化，习惯于在作品中挖掘思想、寻找意义，而忽视或轻视对作品的技术分析、技巧探寻，这使得作家失去了一个基本的技术支持。所以，有出息、有远见的作家，期待文学的技术性批评，希望当下的文学批评在当好“精神教父”的同时，更要当好“技术教练”。

    文学批评要有审美价值维度。长期以来，审美价值被认为是文学的根本价值或首要价值，把审美视为文学的最高属性与特殊属性，于是，文学价值就应该以审美价值为核心。直到前一段时间，才有学者对文学审什么“美”提出严正质疑，纠正了在审美问题上的偏颇。审美价值只是文学批评价值体系中的一个维度，而不是全部或根本。有必要以本体的、朴素的观点来理解审美和审美价值，真正领会作品中到底有没有“美”，“美”在何处，以提升作家的审美能力和读者的审美境界。